Вот что пишет о ситуации тех времен в живописи Советской Киргизии авторитетный критик Ольга Петровна Попова: «Преимущественно стала развиваться, … тематическая картина, как правило, решаемая без натуры, умозрительно, в лучшем случае на основе набросков, что сказалось не только на усилившейся условности в трактовке образа человека, но и пейзажной среды». Ученицы, сельские подруги, отдыхают по дороге из школы. Расположились на поляне, где разрослась эфедра-хвойник, кустарник цветет в мае. То есть учебный год закончился? И надо помечтать о том, что делать летом и что их ждет в будущем. Все девушки в разных платьях и цвет – это характеристика. Позы и цвет. В центре сидит на поляне девушка в белом платье, ее окружают близкие подруги: в розовом, сиреневом. Они светлы, спокойны и довольны. Справа от центральной группы, на переднем платье, спиной к зрителю стоит девушка в красном. Она активная, собрала букет лекарственных трав, она сама по себе. Справа от центра, девушка в черном с портфелем в руке, стоит в состоянии неуверенности: уйти или остаться? У нее за спиной неловко сидит девушка в светло-зеленом, она явно не в настроении. В левом углу картины лежат портфели. А справа-сверху вдалеке пасется стреноженная лошадь. Это кыргызские девушки? По пропорциям непохоже. Слишком большие, с длинными руками и ногами. Даже подростки такими не бывают. Это символы! Символы крестьянских девушек в самую интересную, самую сложную пору их жизни. Это формальный эксперимент. Композиция великолепная, а эксперимент не удался. И стилистка «пост суровой» романтики не прочитывается.

Живописец. Заслуженный деятель культуры Кыргызской Республики. Народный художник Кыргызской Республики. Родился 5 марта 1940 года во Фрунзе. В 1971 году окончил Ленинградский институт живописи, скульптуры архитектуры им. Р. Репина. Стремится к решению нетрадиционных для кыргызского искусства образных и формальных задач. Создаёт жанровые картины, пейзажи, портреты. Пейзаже заботится об эмоциональной выразительности цветовых и пластичных отношений, а также о красоте живописной поверхности. В сюжетной картине разрабатывает темы труда, быта, детства и юности. Живопись Конгурбаева плотная, насыщенная и сгармонированная в цвете, что свидетельствует о его профессиональной культуре и интересе к современной жизни. С 1976 года-член Союза художников СССР. Участник республиканских и международных выставок. Его работы находятся в Кыргызском национальном музее изобразительных искусств им. Г. Айтиева, в музеях СНГ и частных коллекциях.